Chers mélomanes, laissez nous vous emmener dans un voyage musical fascinant au cœur de la Bossa Nova. Chez Studio 22, ce genre brésilien envoûtant nourrit notre créativité. Ses rythmes doux, harmonies sophistiquées et mélodies enchanteresses inspirent nos arrangements musicaux.
Dans cet article, découvrez comment la Bossa Nova peut enrichir vos créations. Ses subtils rythmes et arrangements musicaux raffinés ajoutent une touche captivante à vos projets artistiques. Nous croyons que cette influence intemporelle ouvre de nouvelles perspectives créatives et élargit vos horizons musicaux.
I. La Fascinante histoire de la Bossa Nova
La Bossa Nova a émergé à la fin des années 1950 à Rio de Janeiro et a profondément marqué l'univers de la musique. Fruit de la fusion de la samba brésilienne et du jazz américain, elle permet à son compositeur beaucoup d'improvisation et de liberté. Ce style unique a été popularisé par des artistes talentueux tels que João Gilberto et Tom Jobim.
Leurs compositions emblématiques, telles que "Chega de Saudade" et "Garota del Panama", ont contribué à propager la Bossa Nova dans le monde entier. Chez Studio 22, studio de musique sur Paris mais travaillant avec des artistes à l'international, son exploration peut ouvrir de nouvelles perspectives créatives pour vos arrangements.
II. Une histoire d'influence
La Bossa Nova puisse son inspiration de plusieurs rythmes musicaux. Même si, de prime abord, ceux-ci semblent avoir un univers diamétralement opposé, l’assemblage de leurs rythmes et leurs assonances font pâlir les amoureux des musiques latinos.
Rythmes de Samba subtils :
Prenant ses racines dans la samba brésilienne, elle se distingue par des rythmes plus subtils et apaisants. Les percussions traditionnelles de la samba sont remplacées par des rythmes de guitare délicats et des motifs de batterie décontractés.
Accords étendus :
La Bossa Nova intègre fréquemment des accords étendus, ce qui donne à la musique une sonorité sophistiquée et complexe. Les guitaristes utilisent souvent des accords enrichis tels que les accords de sixième, septième, neuvième et onzième pour créer des harmonies riches et envoûtantes.
Improvisations contrôlées :
Bien que la Bossa Nova soit généralement plus structurée que le jazz traditionnel en termes d'improvisation, elle laisse tout de même place à des variations subtiles. Les musiciens peuvent ajouter leur touche personnelle en modifiant légèrement les mélodies ou les arrangements, tout en conservant l'intégrité et l'atmosphère caractéristique de la musique.
Lignes mélodiques complexes :
Elle se distingue également par des lignes mélodiques complexes et évocatrices. Les mélodies chantantes et envoûtantes sont souvent basées sur des progressions d'accords sophistiquées, ce qui donne à la musique une qualité expressive et émouvante. Ces lignes mélodiques raffinées sont un élément essentiel qui invite l'auditeur à danser jusqu'au bout de la nuit.
Voix douce et chuchotée :
L'approche vocale de la Bossa Nova est souvent douce, intime et presque chuchotée. Les chanteurs de Bossa Nova, comme João Gilberto, ont popularisé cette technique vocale délicate. Cette manière de chanter ajoute une dimension intime et émotionnelle à la Bossa Nova.
III. La Bossa Nova, une technique musicale qui lui est propre
Alors qu’elle se distingue par son rythme syncopé, la Bossa Nova à un tempo moins rapide que la Samba. Elle a en effet 115 et 160 à la noire en 4/4, beaucoup plus douce la Samba. Pour le jazz, celui-ci se manifeste à travers deux aspects essentiels : une richesse harmonique envoûtante et une formation musicale raffinée.
En effet, la Batucada laisse place à une rythmique empreinte de jazz, où la guitare, la contrebasse (et ultérieurement, la basse électrique), le piano et la batterie se rencontrent harmonieusement, accompagnés de quelques percussions authentiquement brésiliennes. De plus, la mélodie peut être chantée ou interprétée par un instrument, ce qui laisse champ libre à tout arrangements musicaux pour créer un morceau unique.
Voici un exemple du pied de grosse caisse que fera le motif du Surdo :
Pour la cymbale charleston, elle fera des doubles croches. Les principales variations seront dues au placement de la caisse claire, souvent jouée en Rim shot !
Voici deux exemples du jeu de batterie de la Bossa Nova :
Et comme dans la Samba, la basse ou la main gauche du piano fera le même motif en jouant la fondamentale de l’accord sur la première note et la quinte sur les deux autres.
Ainsi sur un accord de Sol (majeur ou mineur) donnera :
Quant ’à la guitare ou la main droite du piano, ils feront un rythme plus syncopé et plus chaloupé.
Il y a différentes variantes mais cela gravite autour du Sol majeur :
Sa richesse provenant du Jazz vient ici se sublimer par des embellissements comme la septième majeure (M7), la neuvième, la treizième, la quinte diminuée (b5), mais également les accords de quinte, la neuvième diminuée (b9), la neuvième augmentée (#9) et enfin la quinte augmentée (#5).
IV. La Bossa Nova, un rythme unique pour vos musiques
Chez Studio 22, la Bossa Nova est une véritable source d'inspiration pour nos projets d'arrangements musicaux. En puisant dans les rythmes envoûtants de la samba, les accords étendus du jazz, l'élégance classique et une touche contemporaine, nous créons des compositions uniques et captivantes.
Cette fusion enchanteresse de rythmes brésiliens et d'influences musicales variées nous permet de donner une ambiance chaleureuse et conviviale à votre musique, tout en préservant l'essence intime et émouvante qui caractérise la Bossa Nova.
Découverte de la Bossa Nova avec Anne Olga de Pass
Nous croyons en l'importance de rester ouverts aux influences modernes, permettant ainsi de maintenir la Bossa Nova pertinente et vivante pour notre public.
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